玛利亚·波士顿抵达黑森兰德酒店时（来接替阿尔卡，顺便——我估计哈——将我从后者的“欢笑护理”中解救出来），我很自然地以为她是楚丝·马丁内兹。不然我还能怎么想？因此，当她提到，她要跟我解除一个大大的误会时，我有些迷茫。可能我会觉得挺奇怪的，她说，但一年前，在巴塞罗那，她迫不得已扮成了她的领导楚丝，因为这是后者的要求，请她临时篡用她的身份，生怕我因楚丝没亲自来赴约而大光其火。我能否原谅她们的欺骗？
我当时就怔住了。稍后，我反应过来。当然，我原谅她们，我道，但在她们心目中，我有那么敏感易怒？难不成有人告诉过她们，六十岁后，我变得刻薄了起来？是谁走漏的风声？
我装不在乎，其实不甚理解：这种身份变换太反常了，几乎及得上见我车驶过便停下看我、评断我确已来到的卡塞尔市民。不对。巴塞罗那那天，波士顿顶替楚丝的举动怎么都说不通。即便如此，我决计不去在意她们的骗局。我还掂量着，若是较真了，我或许就会被看作某个神经兮兮、不懂变通、对人性的弱点毫无宽容心的人；尤其是，我还冷落了我的文学所实际捍卫的东西：游戏、身份偏移、做别人的乐趣……
我试图表现得无比自然，便向波士顿询问起皮姆·杜兰。我真想晓得，皮姆会不会也是她，反正一切皆有可能。她是我助手，波士顿说，就跟我也是楚丝的助理一样。我随即问她知不知道她领导在哪儿，这人就不怕——现在可比一年前更有理由了——仍旧没能见她的我大发雷霆？
是这样的，波士顿连忙解释道，当天早上，万事缠身的楚丝无奈去了柏林，但我不用着急，周四她正好能回来和我共进晚餐，就定在八点整——她极力想让我记下来——约尔丹街饭店；一切已计划完备、安排妥当：典型日耳曼式的一板一眼。
我又问起提诺·赛格尔、皮埃尔·于热和珍妮特·卡迪夫作品的所在地，吐出这些名字时就好像他们是我一辈子的铁哥们儿似的，实则我对他们是谁毫无概念。
提诺·赛格尔在此次文献展上的作品，波士顿告诉我，就在酒店旁边的那栋楼里，如果需要的话，她可以陪我去。它叫“这个变化”（ThisVariation），也是卡塞尔的所有展品中唯一离我近在咫尺的一件，就位于这座酒店已然废弃、被临时征用为文献展展馆的那栋古旧的附楼里。我是赛格尔的粉丝？我更愿道出那悲哀的真相：我对这位艺术家的创作一无所知，事实上，我对第十三届文献展的任何一位参展人都毫无了解。
“这可太‘当代’了！”波士顿惊呼。
她指的是，在现今世界，人们越来越倾向于对所有真正当代的东西全无所闻。此外，她接着和我说道，这句话还是对提诺·赛格尔最近在马德里组织的一场表演的致敬：某家博物馆的几位保安——把参观者们吓了一跳——猛地活跃起来，开始舞蹈，而后指着赛格尔的一件近作唱出了那句话：这可太“当代”了！
这位红极一时的艺术家最值得称道的一点在于，波士顿说，在他眼中，博物馆的工作人员似成了艺术作品的一部分，也许甚至是作品本身。
是时我尚未结识赛格尔之伟大精妙，因此我唯一的想法便是，把工人当作艺术品也谈不上什么创意。说到底，谁还不曾留意过呢：那些博物馆保安才是真正的艺术品。将生命置于艺术跟前，我觉得很好很健康，但那已是家常便饭，不足为奇。
随后，赛格尔开始慢慢吸引我，尤其是当我发现，他的主题思想或为：“当艺术像生活一样经过。”赛格尔倡导的是，只有参与了表演，才称得上看过了他的作品。仔细想想，这很棒。当艺术像生活一样经过。完美。
我与波士顿来到街上，走进那幢与黑森兰德酒店紧挨着的废旧附楼，而在穿过一条略短的走廊之后，我们身处一座小小花园，左手边便是那个伸手不见五指的房间，只要谁愿意，即可冒险突入那原原本本的黑暗，看看会发生什么，又有什么样的体验在等待着他。那是栋大黑屋，波士顿提醒我，谁进去时都以为里面空无一人，顶多有哪位先我们而入的游客，但只需稍待一会儿，就会发现——哪怕我们谁都看不清——有几位年轻人，算得上年轻吧，正如异界的幽灵般歌唱起舞，仿佛生活在屋内的暗影中；他们便是那些表演者；他们的行动间或神秘莫测，间或行云流水；他们此时阒寂，彼时狂热，却在任何情况下都不落行踪。
虽然还有诸多辞藻可以用来描述那幢黑屋，但我大致可以将它概括如下——提诺·赛格尔在其中布下了他的“这个变化”：一处暗黑空间，一处隐蔽之所；一队人马在这里等待着参观者，以期接近他们，并在自觉合适的时机唱起歌来，给人以“将艺术品作为纯感官之物来体认”的感触。
波士顿提醒我，赛格尔拒绝将“具象的表现”视作为艺术之必然，也就是说，它不必是幅画，是座雕塑，是个装置等等；他同样对“作品配搭文字解释”的做法不以为然。因此，正如她之前所说，唯一足以认定自己看过赛格尔作品的条件便是亲临现场。就好比此件作品，它根本没出现在第十三届文献展的目录册上，因为赛格尔已事先请求卡罗琳·克丽丝朵芙—巴卡姬芙与楚丝·马丁内兹尊重他本人“不落行踪”的愿望。
这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！
喜欢孟醒请大家收藏：(m.xinmht.com)孟醒棉花糖小说网更新速度全网最快。